Mañana es Halloween.- Israel Moreno

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Reseña Mañana es Halloween.- Israel Moreno

Sinopsis:

La historia nos traslada al poblado de Naime, un escenario montañoso popular entre turistas amantes de esos paisajes y, a la vez, aficionados a lugares ricos en mitos y leyendas. Nos encontramos en la víspera de la noche de Halloween y, partir de un lugar y fecha en común, se nos presentan varios personajes de forma independiente. Una pareja que viaja a conocer a unas amistades cibernéticas. Un agente de policía obligado a trabajar esa noche en un lúgubre ayuntamiento en obras. Y una pandilla de adolescentes que busca emociones fuertes en una gran mansión supuestamente encantada. Dichas historias contadas de forma paralela conformarán un entramado de situaciones entrelazadas que nos someterán a cuestionarnos qué es real, las intenciones de los personajes y de cómo han llegado a ésa situación. (Sinopsis extraída de: http://www.amazon.es).

El autor:

Israel Moreno natural de Utrera (Sevilla) es licenciado en Filosofía y actualmente reside en Ceuta trabajando como profesor. Amante de la literatura y el cine de terror es guionista habitual de cortometrajes. Como productor y guionista cuenta en su haber con los siguientes trabajos: "Relevo" (2009), "Snuff" (2011) y " Verónica" (2014). En 2010 ganó el primer premio del concurso XVIII Premios Juventud de Ceuta por su colaboración en el corto "Relevo". "Mañana es Halloween" (2014) es su primera incursión en el mundo literario. Actualmente trabaja en la secuela directa de su primer libro: "Hoy es Halloween" que publicará en Septiembre de 2015. (Biografía extraída de: http://www.amazon.es).

Mi reseña:

Hoy viernes, la reseña es para una novela de terror, que acabo de terminar, planteada de una forma original y que, en líneas generales, está bien resuelta. Hoy os traigo "Mañana es Halloween", de Israel Moreno, a quien agradezco el haber contado conmigo para realizar una reseña de su obra así como el facilitarme un ejemplar de la misma, y por lo tanto la confianza depositada en mí. 

"Mañana es Halloween" nos traslada al pueblo de Naime, un lugar aparentemente bucólico, perdido entre las montañas, pero que esconde oscuros secretos que conoceremos a través de varias historias: la de una pareja que se dirige allí para pasar el fin de semana de Halloween en casa de una amiga que ella ha conocido por Internet, que resultará ser un tanto extraña; un policía del pueblo obligado a pasar la noche haciendo guardia en un ayuntamiento, vigilando las obras que allí se están llevando a cabo, y que es un lugar rodeado de un aura un tanto lúgubre; y un trío de amigos que, llevados por la emoción de encontrarse con lo desconocido, acudirán a una mansión abandonada en medio de la montaña, donde quizás se encuentren con algo mucho más peligroso de lo que pensaban. Estas historias, aparentemente sin nada que ver entre ellas, se irán entrelazando hasta llegar a un frenético final. 

En esta novela debut de Israel Moreno nos sumergimos de lleno en un ambiente lóbrego, donde los ritos y las criaturas de la oscuridad emergerán para aliarse con sus adoradores, mientras que sus víctimas potenciales tendrán que luchar por su supervivencia. La novela saca a la superficie los miedos más atávicos del ser humano, pero que al mismo tiempo le atraen sin remedio. Ese juego con lo prohibido ha sido como un imán para el hombre desde años inmemoriales, pero en algunas mentes esto, unido a la introducción de ciertas ideas o creencias desde niños, puede llevar a la locura absoluta. 

Escrita con un estilo ágil pero al mismo tiempo cuidado, Israel Moreno utiliza una prosa que permite una lectura sencilla; sin embargo, creo que hay una tendencia al exceso de adjetivación que no favorece el ritmo de lectura, al igual que la anteposición del adjetivo al nombre, recurso que muchos escritores creen (en mi opinión, erróneamente) que proporciona un mayor lirismo a la obra, cuando en realidad lo que se consigue en recargar la lectura de forma innecesaria. Pero lo que hay que reconocer es que en "Mañana es Halloween", Israel Moreno ha conseguido una muy buena ambientación sin necesidad de recurrir a largas descripciones; en algunos momentos de la lectura he llegado a sentir esa sensación de opresión y agobio por la que estaban pasando los personajes. Otro punto a favor que veo en este libro es la voz narrativa elegida por el autor y su forma de desarrollarla, pues todos los capítulos están narrados bajo la voz de un narrador protagonista, pero en este caso no es uno sólo, sino que son los diferentes personajes que protagonizan la novela los que irán contando al lector, a modo de pequeños relatos, la trama que acontece desde sus diferentes perspectivas, y que, aunque van comenzando como historias independientes, terminarán confluyendo todas en un solo hilo argumental. Esto está directamente relacionado con la trama de la obra, que por lo tanto, también presenta una forma original, pues el autor nos presenta la novela como si fueran relatos independientes, que en un principio no tienen nada que ver entre ellos, pero que, a medida que vamos avanzando en la lectura, va introduciendo elementos que nos van dando pistas de que, en realidad, está todo relacionado entre sí. 

En cuanto a los personajes, "Mañana es Halloween" es una novela de pocos personajes, pero en general todos bien desarrollados. En cada uno de los capítulos, conocemos con más profundidad a cada uno de los personajes que en ese momento narra la historia, y a través de este, a los que le acompañan en ese momento. Algo que Israel Moreno maneja bien es el dosificar la información, proporcionarla al lector poco a poco, para mantener vivo el interés, dejando algunas cosas suspendidas en el aire, que más tarde se irán desvelando, haciendo que la historia del personaje se redondee y se pueda entender en todo su contexto. Los problemas matrimoniales de Miriam, el trauma que arrastra desde su infancia Isaac el agente de Policía, o la inestabilidad mental de Sandra son características que conocemos desde el principio pero que sin embargo, no se resuelve su origen hasta que estamos ya casi al final del libro, lo que mantiene en vilo al lector, pues sabes que tiene que haber una relación, y necesitas averiguar cual es. En cuanto a los secundarios, bien encuadrados en la historia, cumplen bien su papel en la trama, no quedando en ningún momento descolgados del relato. 

Si bien es cierto que he de reconocer que, como aficionada (y mucho) que soy al género del terror, y ya con bastante recorrido en el mismo, es difícil que un libro llegue a darme miedo de verdad, "Mañana es Halloween" me ha proporcionado buenos momentos de lectura y me ha dejado un par de escenas en las que sí que ha conseguido inquietarme. Por eso, creo que es un buen debut al que merece la pena darle una oportunidad, y un autor al que habrá que seguirle la pista. 

  A continuación os dejo el Booktrailer de la novela y el enlace del mismo en YouTube: Mañana es Halloween de Israel Moreno

Sangre de barro.- Maribel Medina

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Reseña Sangre de barro.- Maribel Medina

Sinopsis:

UN AGENTE DE LA INTERPOL Y UNA PATÓLOGA FORENSE DESCUBRIRÁN QUE EL BARRO LO SALPICA TODO EN EL DEPORTE DE ÉLITE. Cuando la doctora forense Laura Terraux recibe en el instituto de patología de Chablais, Suiza, el quinto cadáver de una joven atleta procedente del centro de alto rendimiento de Les Diablerets, empieza a sospechar que algo siniestro se esconde detrás de esta sucesión de muertes. Janik Toledo, un joven corredor del centro, devastado por el repentino fallecimiento de la chica a la que amaba, deberá tomar la decisión más difícil de su vida. ¿Qué precio está dispuesto a pagar para triunfar?. Thomas Connors, un atractivo agente de la Interpol con un pasado misterioso, se embarcará junto a Laura en una peligrosa investigación sobre el dopaje en el deporte de élite, un mundo opaco y mucho más turbio de lo que jamás hubiesen imaginado. ¿Quién se esconde detrás de estas muertes?. ¿Hay algo de cierto en las leyendas milenarias sobre el diablo que circulan por Les Diablerets?.  A veces los culpables parecen no tener cara.

La autora:

Tras la muerte de su madre cuando era niña, Maribel Medina (Pamplona, 1969) fue criada por su padre, un visionario que creía que en el futuro todo el mundo tendría un ordenador en casa. Después de su inesperada muerte cuando ella aún era una adolescente, abandonó su sueño de estudiar astrofísica y se decidió por la carrera de geografía e historia. Más tarde, trabajó como lectora para una editorial y ejerció como profesora de matemáticas e historia. Actualmente, vive en Pamplona, aunque sus ansias de viajar la han llevado por todo el mundo, y ha residido, junto a su familia, en la India y Nepal. Empezó escribiendo cuentos infantiles, pero cuando la semilla de Sangre de barro, inspirada en el conocimiento del mundo del deporte profesional a través de su marido, un exdeportista de élite, germinó en su cabeza, no pudo dejar de escribir. Desde 2011 preside la ONG Internacional Women’s Time cuyo lema es «Mujer + Educación = Desarrollo». (Biografía extraída de: http://www.compartelibros.com).

Mi reseña:

Empieza nueva semana, y la entrada que la inaugura en mi blog es para una novela a la que ayer por la noche le puse el punto y final: "Sangre de barro", de Maribel Medina, y que me ha dejado sensaciones bastante contradictorias. 

Les Diablerets (Suiza)

"Sangre de barro" nos traslada hasta la población suiza de Les Diablerets, donde se haya ubicado un centro de alto rendimiento para deportistas de élite. En medio de un enclave privilegiado rodeado de maravillosos paisajes, comienzan a producirse una serie de muertes súbitas que afectan a jóvenes deportistas mientras dormían. Este extraño suceso llama la atención de la médico forense Laura Terraux, encargada de realizar las autopsias de las seis atletas muertas, ya que la incidencia de este tipo de defunción tiene, normalmente, una incidencia mucho menor, y aunque las autopsias no presentan ninguna anomalía o sustancia extraña, Laura no pretende darse por vencida en su investigación, por muchas barreras que encuentre en su camino. Por casualidad, se cruzará con Thomas Connors, un agente de la Interpol, quien recalará en el centro de Les Diablerets por un asunto personal y al que la doctora Terraux comentará sus inquietudes. Juntos, se adentrarán en un mundo turbio, donde los éxitos deportivos, en muchas ocasiones se cobran un precio demasiado alto. 

Centro de alto rendimientos deportivo
de San Cugat del Vallés

En esta primera novela de Maribel Medina se aborda un tema que en los últimos años ha estado muy presente en los medios de comunicación, pero quizá es una temática poco tratada en la literatura: el dopaje en el mundo del deporte. Hay casos muy sonados, como el de Lance Armstrong, quien tuvo que reconocer finalmente su consumo de sustancias dopantes ante el gran público; la multi medallista olímpica estadounidense Marion Jones, quién perdió todas sus medallas tras hacerse publico su caso, o el ya mítico de Ben Johnson, uno de los primeros casos de dopaje conocidos en el mundo del deporte. De hecho, la denominada "Operación Puerto" fue una de las más sonadas en España, acabando con varios imputados y detenidos. Escándalos que salpican y enturbian el mundo del deporte de élite, aunque el dopaje no sólo se produzca entre los deportistas que se encuentran al más alto nivel, también aficionados obsesionados por mejorar el físico recurren a estas peligrosas sustancias que pueden llegar a resultar letales.

"Sangre de barro" es una novela escrita con algunos altibajos en su ritmo, y en mi opinión esto se debe al exceso de información que la autora introduce dentro de la trama de la novela sobre el dopaje y que en realidad tampoco resulta relevante para mantener el interés del lector. Para mí, todos estos datos que Maribel Medina proporciona no juegan a favor de obra de la novela en el resultado final de la misma, sino que es más bien lo contrario, recargan el libro de datos. Muchas veces, los autores tienden a incluir gran cantidad de información relacionada con el trabajo de documentación que han realizado, pensando que, de este modo, queda más reflejado este trabajo en su obra, lo que en mi opinión es un error; el trabajo de documentación puede quedar perfectamente plasmado en la novela siendo introducido en la propia trama, y al lector le queda diáfano que el autor se ha trabajado mucho esa parte, sin necesidad de meter en la obra todo aquello que se ha averiguado. En "Sangre de barro", Maribel Medina utiliza una prosa sencilla pero cuidada, que permite al lector una lectura cómoda. Escrita bajo la figura de un narrador omnisciente, conocedor de todo aquello que acontece en la obra, los lectores iremos conociendo al mismo tiempo que los protagonistas los hechos que se narran en el libro; observamos trazas de monólogo interior en los personajes principales, introduciéndose las pensamientos del personaje en el discurso del narrador. La trama de la novela resulta interesante y mantiene vivo, en líneas generales, el interés del lector aunque en algunos puntos, como ya he comentado antes, resulta un poco irregular; pese a estar dividida en capítulos cortos, hay algunos momentos en los que parece que no avanza, y sin embargo, el final se resuelve de manera demasiado precipitada. 

En cuanto a los personajes, "Sangre de barro" nos presenta tres personajes protagonistas, dos de ellos más relacionados entre sí y un tercero que protagoniza una trama alternativa pero que también tiene que ver con la primera. Y he de decir que los personajes me parecen el gran acierto de Maribel Medina en esta novela, pues no son protagonistas al uso; por una parte tenemos a Thomas Connors, un ex- agente y perfilador del FBI reciclado en la Interpol con una vida privada un tanto peculiar, que arrastra un suceso del pasado que no le permite avanzar en sus relaciones personales; por otro lado nos encontramos con la forense Laura Terraux, una mujer independiente, apasionada de su trabajo, pero que tampoco está dispuesta a renunciar a su faceta personal; y el tercer personaje protagonista es Janik Toledo, un joven deportista de élite que se entrena en Les Diablerets y que llegado el momento, tiene que poner en una balanza qué es lo más importante para él. Creo que el gran acierto de la autora es presentarnos personajes bien dibujados y que, además, muestran un perfil original, aunque lo cierto es que en algunos momentos los protagonistas pierden fuerza frente al aluvión de información que inunda la obra; en cuanto a los secundarios, pese a no ser demasiado numerosos, no están tan bien definidos, y están encuadrados en algunas tramas que no terminan de rematarse del todo, que quedan descolgadas. 

"Sangre de barro" es un digno debut de Maribel Medina en el mundo de la novela, con una obra que nos mete de lleno en una investigación; que trata un tema muy original y, en mi opinión, de forma valiente y sin cortapisas. Con aspectos mejorables, creo que es una autora a la que merece la pena seguirle la pista.

A continuación os dejo el Booktrailer de la novela y el enlace al mismo en YouTube: Sangre de barro

La Milla Verde.- Stephen King

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Reseña La Milla Verde.- Stephen King

Sinopsis:

Octubre de 1932, penitenciaria de Cold Mountain. Los condenados a muerte aguardan el momento de ser conducidos a la silla eléctrica. Los crímenes abominables que han cometido les convierten en carnaza de un sistema legal que se alimenta de un círculo de locura, muerte y venganza. Y en esa antesala del infierno, Stephen King traza una pavorosa radiografía del horror en estado puro. Todo un hito en la aclamada trayectoria del maestro indiscutible de la narrativa de terror contemporánea.

El autor:

Stephen Edwin King (Portland, Maine, 21 de septiembre de 1947) es un escritor estadounidense conocido por sus novelas de terror. Los libros de King han estado muy a menudo en las listas de superventas. En 2003 recibió el National Book Award por su trayectoria y contribución a las letras estadounidenses, el cual fue otorgado por la National Book Foundation. Mundialmente conocido por obras maestras del terror como "It", "El resplandor", "Misery" o "Cujo", muchas de ellas llevadas al cine o la televisión, también ha escrito grandes obras en otros géneros como son "La milla verde", "Los ojos del dragón" o la serie de novelas "La torre oscura". La gran mayoría de sus novelas de terror están ambientadas en Maine, su lugar de nacimientos. La serie de televisión "Haven" está basada en su novela corta "Colorado Kid". (Biografía extraída de: http://es.wikipedia.org). 

Mi reseña:

La entrada de hoy viernes es para una novela diferente de uno de mis autores favoritos, Stephen King, un libro en el que este autor deja de lado el terror al que nos tiene acostumbrados para adentrarse en un mundo sobrenatural más espiritual y con reflexiones más profundas. Hoy os traigo mi opinión sobre "La Milla Verde".

"La Milla Verde" nos traslada a 1932, a la prisión de Cold Mountain, en Luisiana. Allí seremos testigos, a través de los recuerdos de Paul Edgecombe, de los acontecimientos que tuvieron lugar durante ese año en el Pabellón E de la prisión, conocido como La Milla Verde, y que no es más que el pabellón donde se encuentran los reclusos condenados a muerte. Paul Edgecome recuerda cómo la llegada de un recluso cambió su vida para siempre; se trata de John Coffey, un hombre de gran embergadura física pero con una aparente minusvalía psíquica. Acusado de unos terribles asesinatos, Coffey pronto empezará a dar muestras de ser alguien especial, tanto que Paul descubrirá que tras esa apariencia se esconde alguien capaz de realizar cosas extraordinarias, haciendo dudar a Paul de que sea el responsable de esos crímenes atroces de los que se le acusan. 

Cuando lees "La Milla Verde" y estás acostumbrado a leer a Stephen King, te das cuenta de que te encuentras ante una obra completamente diferente a las que normalmente nos tiene acostumbrados, pero en la que, por otra parte, es perfectamente reconocible ese toque que sólo este autor sabe darle a sus obras en cada una de sus páginas. En esta novela, King no sólo aborda un tema sobrenatural más cercano a la espiritualidad, aunque sin dejar de lado esos personajes oscuros que tanto le gustan o algunas escenas que ponen los pelos de punta; también introduce un trasfondo en la trama, que no está escrito pero está presente, sobre la legitimidad de la pena de muerte, si la libertad por parte de un país a arrebatar la vida de un ser humano está justificada o no, si el hecho de llevarla a cabo no favorece que en una y otra parte hayan personas no tan diferentes entre sí, con la única diferencia de que unas se encuentran amparadas por el sistema judicial. Además, si algo sorprende en esta obra de Stephen King es la enorme capacidad que este demuestra para narrar escenas con una enorme ternura alternadas con otras donde la crudeza que se demuestra ante el lector es absoluta, descarnada y sin cortapisas. 

"La Milla Verde" es una novela escrita con un estilo que mantiene vivo el interés del lector durante todo el libro, sin decaer en ningún momento, en la que Stephen King utiliza una prosa cuidada pero al tiempo adecuada al entorno en el que se desarrolla la historia. Narrada por un narrador protagonista, en este caso, encarnado en el personaje de Paul Edgecombe, el guardia de prisiones, será a través de su propia voz como conoceremos todos los sucesos que vayan aconteciendo a lo largo de la novela; una novela que comienza in extrema res, es decir, siendo nuestro protagonista ya anciano, y contándonos sus vivencias en forma de recuerdos o flashbacks, y alternando estos con su existencia actual en una residencia de ancianos. La ambientación. así como las descripciones que el autor nos proporciona, sin llegar a ser excesivas, están tan bien desarrolladas y encajadas dentro de la trama que nos llevan a cada uno de los escenarios en los que se van desarrollando los acontecimientos, y lo cierto es que, en más de una ocasión, no nos gustaría estar presentes (aunque los que somos realmente aficionados a la literatura de King, ni en estos momentos queremos perdernos una sola coma de lo que escribe). En esta historia, Stephen King vuelve a recurrir al uso de la inocencia como único medio para combatir el mal, algo muy arquetípico en él, quien suele recurrir a la figura infantil como eje central para combatir el terror, y en este caso, aunque no sea un niño el protagonista, el autor vuelve a reivindicar la "no pérdida" de esa inocencia para combatir el mal en la figura de John Coffey, un hombre enorme en tamaño, pero un niño en cuanto a capacidad mental se refiere. 

En cuanto a los personajes, el desarrollo de estos en "La Milla Verde" es realmente magistral; Stephen King ha sido capaz de plasmar un perfil psicológico absolutamente complejo, donde la linea física que separa a presos y guardias puede estar muy definida, pero la que les separa interiormente no está tan clara, pues muchos de los que se encuentran tras los barrotes deberían estar al otro lado y viceversa. En el caso de Paul Edgecome, el narrador de la historia, él mismo, en su forma de contar, nos va mostrando como va pasando de una narración más alejada, más aséptica, a una forma de contar lo que le ocurrió en la que se implica, todo pasa a ser personal, su visión de la vida cambia por completo y se lo va transmitiendo al lector conforme avanzan las páginas, haciendo que éste se sienta cómplice de sus reflexiones. Por otra parte, mención especial merece el personaje de John Coffey, uno de los personajes que mayor bondad, en mi opinión, han conseguido transmitir jamás a través de las páginas de un libro; un personaje con el que llegas a crear tal corriente no sólo de empatía, sino de cariño y simpatía que no puedes evitar que todo lo que le ocurre te afecte directamente, y con esto no quiero decir que Stephen King haya buscado crear un personaje lacrimógeno que se gane al lector por la vía fácil, más bien al contrario, pues en su aparente simplicidad se encuentra su enorme complejidad. En el otro lado de la balanza, personajes como Percy o Billy El Niño, representantes de los peores instintos del ser humano, tienen un desarrollo también perfecto en esta novela. 

"La Milla Verde" es de esos libros que puedes comprar esperando encontrar una cosa, llevado por la fama que precede a su autor, pero te aviso que no vas a encontrar seres monstruosos tal y como nos los suele presentar Stephen King; sí los vas a encontrar, pero bajo la piel de seres humanos normales, de los que caminan entre nosotros; aún así no lo dejes pasar, es de los libros que merecen la pena leer, y mucho. En este caso, el autor reserva lo sobrenatural para un ser "luminoso" con el que la vida, como muchas veces, no es justa, pues como el mismo Paul Edgecome nos dice:

"A todos nos llega el final; sé que no hay excepciones. Sin embargo, Dios mío, a veces el pasillo de la muerte parece tan largo..."

La maestra republicana.- Elena Moya

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Reseña La maestra republicana.- Elena Moya

Sinopsis:

Para Valli Querol, hija de unos humildes masoveros de Morella, la guerra civil no terminó en 1939, sino que se prolongó en una batalla clandestina y en un largo exilio. Durante esos años de lucha, secretos y sacrificios inconcebibles, Valli nunca perdió la esperanza de recuperar aquella sociedad igualitaria con la que soñó mientras estuvo becada en la Residencia de Señoritas de Madrid. Tras la llegada de la democracia, Valli regresó a Morella y volvió a ejercer de maestra, pero la sociedad que se encontró distaba mucho del espíritu republicano por el que tanto había luchado, y las viejas rencillas entre familias seguían sin olvidarse. Décadas más tarde, en el momento culminante de la burbuja inmobiliaria, el nuevo alcalde de Morella planea la venta de la antigua escuela por una cantidad astronómica de dinero, para lo cual contempla varias ofertas que la convertirían en un casino, en pisos o en un centro satélite del elitista colegio de Eton, gracias al interés personal por Morella de uno de sus profesores. Con lo que no contará el alcalde es con la oposición y el tesón de la octogenaria maestra republicana, que hará todo lo posible por evitar que su escuela se convierta en moneda de cambio entre políticos corruptos. La maestra republicana es el vibrante relato de una mujer que lucha por conservar la dignidad de su propio pasado y que nos adentra en el impenetrable mundo de Eton College y en la casi desconocida Residencia de Señoritas, la versión femenina de la Residencia de Estudiantes. Su historia y la de los personajes con los que se relaciona también es una metáfora de nuestro tiempo, de la corrupción política y la desesperanza social en la que vivimos, y de cómo un espíritu luchador puede ponerlos en jaque a la vez que recupera unos valores de honestidad y justicia casi olvidados.

La autora:

ELENA MOYA nació y creció en Tarragona. Tras licenciarse en Periodismo en la Universidad de Navarra, trabajó en El Periódico de Catalunya y obtuvo una beca Fulbright para realizar un máster en Periodismo Financiero en Estados Unidos. Elena se estableció en Londres como periodista financiera hace quince años, durante los que trabajó en las agencias de noticias Bloomberg y Reuters y luego en el periódico The Guardian. También realizó una diplomatura en Creative Writing en el Birkbeck College, de la Universidad de Londres. Ahora escribe informes financieros para gestoras de fondos de inversión. Los olivos de Belchite fue su primera novela, que triunfó también en el Reino Unido con apariciones en varios medios y excelentes críticas. Ferviente viajera y aficionada y jugadora de fútbol, Elena vive con su pareja, María, en el norte de Londres. La maestra republicana es su segunda novela. (Biografía extraída de la página web oficial de la autora: http://www.elenamoya.com).

Mi reseña:

Para empezar la semana, os traigo la reseña de una novela que terminé ayer por la noche, y que en líneas generales me ha dejado buenas sensaciones. La entrada de hoy es para "La maestra republicana" de Elena Moya.

Morella

"La maestra republicana" nos presenta a Valli Querol, una anciana octogenaria de Morella; una maestra retirada cuya vida no ha sido nada fácil. Estudiante, en su juventud, de la Residencia de Señoritas de Madrid, donde recaló animada por su profesora de la infancia, sus planes de futuro se vieron truncados con el estallido de la Guerra Civil. Tras vivir en Londres y París, y con la instauración de la democracia en España tras cuarenta años de dictadura, Valli volvió a Morella con la intención de vivir una vida tranquila pero sin renunciar a sus ideales. Sin embargo, ese espíritu combativo de la mujer volverá a salir a la luz cuando se tenga que enfrentar al mismísimo alcalde del pueblo, quién metido en una auténtica vorágine de poder y sueños de grandeza no duda en poner a la venta la antigua escuela del pueblo por una cantidad astronómica; pero Valli hará lo posible  por evitar que la convierta en una filial de un exclusivo colegio inglés, o peor todavía, en un complejo hotelero con casino incluido. Lo que Valli ignora es que esa lucha por sus ideales traerá a su presente viejos fantasmas del pasado que ella creía enterrados para siempre.

Eton College

En esta novela de Elena Moya, el lector hace un recorrido, de forma somera, tanto por los años anteriores como los posteriores a la Guerra Civil Española, siendo capaz de ver la luminosidad que acompañaba al período anterior a esta, por lo menos en cuanto a cultura y libertades se refiere, frente al oscurantismo que se instaló en el país tras el conflicto bélico. Estos pasajes históricos se entremezclan dentro del discurso del personaje de Valli, que es la que los vivió en primera persona, como tantas otras gentes que vieron truncados sus sueños y planes de la noche a la mañana, por un problema ajeno a ellas, cuyo trasfondo era el poder, la imposición de ideas sobre otras sin derecho a réplica. Personas con futuros prometedores, que se quedaron por el camino, tirados en cunetas o con un poco más de suerte, exiliados del lugar que les vio nacer, que fue el mismo que les condenó a observarlo desde la lejanía.

Biblioteca Residencia de Señoritas de Madrid

Escrita con un estilo fluido y que resulta muy agradable, la autora utiliza una prosa sencilla pero al mismo tiempo cuidada y adecuada a cada uno de los personajes que intervienen en la historia. Narrada bajo la figura de un narrador objetivo pero con grandes influencias del narrador omnisciente, en muchos puntos de la novela, la omnisciencia llega a apoderarse por completo del narrador, que conoce todos los detalles, tanto objetivos como subjetivos de las tramas y de los personajes que componen la historia de "La maestra republicana". Las descripciones de los escenarios son bastante buenas, sobre todo las referentes a Morella (en mi opinión las mejores, ya que parece que pasees por sus calles) y Londres, y no resultan excesivas; sin embargo, el tercer escenario de la historia, Madrid, aunque bien descrito, queda un poco más descolgado en cuanto a la historia que en él se desarrolla; en este punto, me hubiera gustado que la autora hubiera hecho más incapié en la vida dentro de la Residencia de Señoritas en Madrid, y menos en enumerar la cantidad de personalidades que se paseaban por sus patios (recurre en muchas ocasiones a esto), pues se presupone que eran muchas ya que esta residencia fue el primer centro destinado a fomentar la enseñanza universitaria para las mujeres; pero personalmente me hubiera gustado más conocer como se conducía a diario por sus pasillos María de Maeztu, como eran las clases, la enseñanza... Algo que a mí me ha descolocado un poco en la lectura es que el salto entre algunos escenarios y el tiempo en el que transcurría la acción en ellos no quedaba demasiado claro, pues no sabía si lo que estaba leyendo estaba ocurriendo al mismo tiempo que lo que acababa de leer, con posterioridad o anterioridad; aunque lo cierto es que esta sensación sólo la tuve al principio de la novela, después desapareció por completo y ya entré de lleno en la lectura.

Lorca y Dalí

Victoria Kent

Pero si la historia de "La maestra republicana" es buena, a mí me ha parecido que lo son todavía más sus personajes, que en mi opinión llevan realmente el peso de la trama y la conducen, dotándola de fuerza y veracidad. Se trata de una obra donde los protagonistas resultan creíbles, humanos, que llegan a despertar sentimientos en el lector y esto demuestra que la creación del personaje está bien realizada. Valli Querol, que se meterá de lleno en la Historia a través de sus relaciones con personajes históricos, con sus defectos y sus virtudes, y sin mostrarse como una abuelita adorable que se queda en su mecedora tejiendo, sino todo lo contrario, conserva su espíritu guerrero y combativo. Dos personajes que tienen una evolución realmente buena son los de Charles e Isabel, que evolucionan de forma contraria, pues mientras el primero irá perdiendo las barreras con las que llegó, la segunda irá ganando en seguridad; y llegamos al señor alcalde, Vicent, que en algunos momentos te saca de tus casillas, tienes ganas de meter la mano en el libro y agarrarlo por el cogote. Lo cierto es que Elena Moya ha plasmado realmente bien los tejemanejes políticos y los desmanes que se han cometido en el poder durante muchísimos años en este país (y en la Comunidad Valenciana en concreto, que es donde se ambienta el libro) pues los personajes que recrean a los poderes públicos en "La maestra republicana" están perfectamente dibujados, sobre todo después de ver todo lo que está saliendo a la luz.

María de Maeztu

"La maestra republicana" es una novela de estilo pausado, de las que se leen con degustación, con la que Elena Moya nos cuenta una historia sobre la lucha por los ideales, por intentar legar un mundo mejor a las generaciones que vienen detrás; una historia que muestra cómo la cultura y la educación son un derecho, no un privilegio.

El amargo don de la belleza.- Terenci Moix

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Reseña El amargo don de la belleza.- Terenci Moix

Sinopsis:

El amargo don de la belleza es la historia de una experiencia espiritual única en el mundo antiguo: el nacimiento y el ocaso de la primera religión monoteísta, promovida por el faraón Akenatón y su reina Nefertiti. El enigma de estos dos personajes se apodera del pintor Keften, cuya obsesión se va haciendo extensible a la capital que la pareja real ha levantado como símbolo de su revuelta religiosa: la Ciudad del Horizonte de Atón, conocida también como la Ciudad del Sol.

El autor:

Terenci Moix, seudónimo de Ramón Moix Meseguer (Barcelona, 5 de enero de 1942 - Barcelona, 2 de abril de 2003), fue un escritor español en lengua castellana y catalana, hermano mayor de la también escritora Ana María Moix (1947-2014). Escritor y cinéfilo, se convirtió en uno de los autores más leídos de la literatura española tras la publicación de No digas que fue un sueño (Premio Planeta 1986), con más de un millón de ejemplares, dándole continuación en El sueño de Alejandría (1988). De formación autodidacta, tras publicar con el seudónimo de Ray Sorel dos novelas policíacas, Besaré tu cadáver (1963) y Han matado a una rubia (1964), se dio a conocer como narrador con la obra La torre de los vicios capitales (1968), que empezó a escribir en inglés durante el periodo que vivió en Londres en 1964. En su obra aparecen elementos autobiográficos (la cultura catalana en la que se educó y crió, la homosexualidad, la crítica a los valores de la época franquista y a la educación religiosa) y una gran devoción a la historia de Egipto. Esto explica que sus novelas más célebres se basan en amores y desamores durante el imperio faraónico. En 1992 publicó El sexe dels àngels, libro que originó una gran polémica en muchos sectores catalanes por su sátira a la cultura catalana. Pese a todo, al año siguiente esta obra recibió el premio Lletra d'Or. Terenci Moix fue un gay declarado, que participó en numerosos debates televisivos sobre la sexualidad. Combatió abiertamente las manifestaciones que él consideraba homófobas y lanzó duras críticas en este sentido a Camilo José Cela, ganador del Premio Nobel de Literatura 1989. Plasmó su biografía en una trilogía denominada Memorias del peso de la paja. En 2005 se otorgaron por primera vez los Premios Internacionales Terenci Moix, instituidos en su honor, por su importancia en la visibilidad de la literatura gay en España. El mismo año se entregó también por primera vez otro galardón que lleva el nombre del autor: el Premio Terenci Moix de Narrativa Gay y Lésbica, que entrega la Fundación Arena. (Biografía extraída de: http://es.wikipedia.org).

Mi reseña:

Hoy viernes os traigo al blog la reseña de otra obra dedicada a Egipto creada por uno de los escritores que, para mí, mejor ha escrito sobre la época antigua de este país, Terenci Moix. Hoy os traigo mis impresiones sobre "El amargo don de la belleza". 

Tebas (Egipto)

"El amargo don de la belleza" nos adentra en la nueva ciudad levantada por el emperador Akenatón y su esposa Nefertiti, la Ciudad del Horizonte de Atón, erigida en honor de este nuevo dios, centro de la nueva religión monoteísta implantada en Egipto por el nuevo monarca. El pintor cretense Keftén llegará a la nueva ciudad desde Tebas, donde ha pasado casi toda su vida, y allí caerá subyugado ante la nueva fuerza espiritual del lugar y ante la belleza de la reina Nefertiti, de la que se enamorará perdidamente. Sin embargo, la nueva religión no será del agrado de todos, y desde las propias entrañas de la Ciudad levantada como símbolo de la revuelta religiosa se gestarán intrigas y traiciones cuyo objetivo será acabar con la nueva era que Akenatón intenta poner en marcha en Egipto. 

Ruinas de Amarna (Egipto)

Encuadrada en un período histórico casi coetáneo con el que encontramos en "Sinuhé El Egipcio" (cuya reseña podéis leer aquí), en esta obra, sin embargo, Terenci Moix nos sumerge dentro de la corte del faraón, dentro de los entresijos de la nueva ciudad levantada como símbolo de la revuelta religiosa que Akenatón llevó a cabo, pasando de la religión politeísta que había imperado en Egipto durante milenios hasta la subida al poder de este faraón, que implantó de repente el culto a un sólo dios, Atón, destruyendo todo lo que tenía que ver con el anterior culto. Sin embargo, las revueltas no tardaron en llegar, pues el clero y los intermediarios no estaban dispuestos a lo que ellos creían subyacían como verdaderos motivos en este cambio de culto, que era la intención del faraón de posicionarse entre el dios y el adorador sin intermediarios, dejando al clero de lado, y por ende, reforzando también su posición política.

Representación del culto a Atón

Escrita con ese estilo que caracteriza a las obras que versan sobre Egipto de Terenci Moix, "El amargo don de la belleza" rebosa hermosura en cada una de sus páginas; una obra donde el autor utiliza una prosa bella y excelentemente cuidada, con unas descripciones que transportan al lector a ese Egipto mágico. Se trata de una novela donde vamos a encontrar un ritmo cadencioso, en ocasiones insinuante, pero no lento. Se trata de un libro escrito bajo la figura de un narrador protagonista , pues Keftén nos irá contando su vida en la nueva corte del faraón Akenatón pero también a través de él conoceremos los avatares en la vida de la familia imperial y de todos aquellos que componen la corte, así como de los conocidos de Keftén (con importantes reflexiones interiores del protagonista). La historia de "El amargo don de la belleza" comienza In extrema res, es decir, comienza por el final de la historia, y Keftén irá desgranando la trama a modo de recuerdos, desde su vuelta a Tebas debido a la confluencia de dos hechos que marcarán su destino. A partir de aquí, la novela se desarrolla en un hilo temporal lineal, (aunque se intercalan recuerdos de la infancia del protagonista), para volver al punto de partida, al comienzo. En esta obra, Terenci Moix nos sumerge en una preciosa historia que entremezcla en su trama amor, traiciones, drama... La grandeza del Antiguo Egipto, donde todo se vivía intensamente, donde no había término medio, metida en una novela con el toque inigualable de su autor. 

Representación de la familia real de Akenatón

Nefertiti

En cuanto a los personajes, al igual que en la historia, son construídos por Terenci Moix con verdadero mimo, máxime cuando introduce en la novela personajes históricos reales de los que no ha llegado demasiada información hasta nuestros días con personajes ficticios, consiguiendo que la mimetización entre ellos sea magistral. El retrato que consigue el autor de "El amargo don de la belleza" de, por ejemplo, Nefertiti, haciéndola evolucionar hasta convertirse en un personaje más obsesionado con el monoteísmo que el propio faraón, perdiendo en ese camino gran parte de la fuerza que la caracteriza al principio de la obra es realmente bueno; también es bueno el perfil trazado de personajes como Tutankamón o Tii, llegándonos a parecer que existieron tal y como el autor nos los describe en la obra. En general se puede decir que todos los personajes se encuentran perfectamente perfilados dentro de esta novela donde la fuerza de estos se mezcla con ese halo poético que Terenci Moix también les da. Son, todos ellos personajes que van a evolucionar a lo largo de la lectura, pero al mismo ritmo que avanza la historia, pausado, van girando poco a poco, pero sin detenerse. Un ejemplo es el del propio Keftén, además de Nefertiti, que también se verá atrapado y subyugado por el torbellino de emociones que la nueva religión lleva a todos los seguidores de esta. 

Akenatón

"El amargo don de la belleza" es una de esas novelas que a los que somos amantes de Egipto y de su etapa antigua nos atrapa desde las primeras páginas, pues nos permite casi tocar con los dedos las arenas de sus desiertos y las aguas del Nilo. Pero si no eres un enamorado de Egipto, también te llenarán sus descripciones y sus evocadoras historias. De nuevo, allá donde estés, gracias Terenci por permitirnos viajar. 

Frankenstein o el moderno Prometeo.- Mary Shelley

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Reseña Frankenstein o el moderno Prometeo.- Mary Shelley

Sinopsis:

La presente edición se completa con un documentado estudio preliminar sobre Mary Shelley y la gestación de «Frankenstein» a cargo de Antonio José Navarro. Mary Shelley (1797-1851) fue hija del pensador radical William Godwin –célebre autor del revolucionario ensayo titulado «Political Justice» y de novelas de tradición gótica como «St Leon» y «Caleb Williams»– y de Mary Wollstonecraft, autora de la más ardiente defensa sobre la educación y derechos de la mujer que se hubiera hecho hasta entonces, expresada en su obra «Vindication of the Rights of Woman». En 1814 conoció al poeta Percy Bysshe Shelley, que sería el amor de su vida, y con quien huyó al Continente en 1814. En la noche del 17 de junio de 1816, después de una velada en compañía de Lord Byron, Percy B. Shelley,  John W. Polidori, Matthew G. Lewis, entre otros, en la que se discutió sobre el galvanismo, los experimentos del doctor Erasmus Darwin y la posibilidad de descubrir el principio vital y conferirlo a la materia inerte, Mary tuvo una pesadilla en la cual un estudiante obsesionado con la creación de vida artificial despierta y contempla horrorizado a su espantoso engendro. Este sueño fue el primer atisbo de una Criatura que se ha elevado por sí misma al pedestal de los mitos básicos del terror. A partir de esta visión de pesadilla, Mary Shelley construyó «Frankenstein, o el moderno Prometeo», una historia que ha estremecido a generaciones de lectores y cuya actualidad permanente han garantizado las numerosas adaptaciones al cine. Una historia destinada no sólo a despertar el horror, sino a proponer una reflexión moral sobre la naturaleza humana y la génesis del Mal.

La autora:

Mary Wollstonecraft Godwin, conocida como Mary Shelley (Londres, 30 de agosto de 1797 - 1 de febrero de 1851), fue una narradora, dramaturga, ensayista, filósofa y biógrafa británica, reconocida sobre todo por ser la autora de la novela gótica Frankenstein o el Moderno Prometeo (1818). También editó y promocionó las obras de su esposo, el poeta romántico y filósofo Percy Bysshe Shelley. Su padre fue el filósofo político William Godwin y su madre la filósofa feminista Mary Wollstonecraft. La madre de Mary falleció tras darla a luz, por lo que ella y su hermana mayor, Fanny Imlay, serían criadas por su padre. Cuando Mary tenía tres años, Godwin contrajo matrimonio con su vecina, Mary Jane Clairmont. Godwin dio a su hija una educación que la alentó a adherirse a las teorías políticas liberales. En 1814, Mary Godwin inició una relación sentimental con uno de los seguidores políticos de su padre, Percy Bysshe Shelley, quien ya estaba casado. Los dos, junto con la hermanastra de Mary, Claire Clairmont, vivieron en Francia y viajaron por Europa; a su regreso a Inglaterra, Mary estaba embarazada. Durante los dos años siguientes, ella y Percy se enfrentaron al ostracismo social, a las deudas constantes y a la desgracia del fallecimiento de su hija, nacida prematuramente. Se casaron a finales de 1816, luego del suicidio de la primera esposa de Percy Shelley, Harriet. En 1816, la pareja pasó un verano con George Gordon Byron, John William Polidori y Claire Clairmont cerca de Ginebra, Suiza, en donde Mary concibió la idea para su novela Frankenstein. Los Shelley abandonaron Gran Bretaña en 1818 y se mudaron a Italia, en donde su segundo y su tercer hijo murieron antes de que Shelley diese a luz a su último hijo, el único que sobrevivió, Percy Florence. En 1822, su esposo se ahogó al hundirse su velero, durante una tormenta en la Bahía de La Spezia. Un año después, Mary Shelley regresó a Inglaterra y desde entonces en adelante se dedicó a la educación de su hijo y a su carrera como escritora profesional. La última década de su vida estuvo plagada de enfermedades, probablemente vinculadas al tumor cerebral que acabaría con ella a los 53 años. Hasta la década de 1970, Mary Shelley fue principalmente reconocida por sus esfuerzos para publicar las obras de Percy Shelley y por su novela Frankenstein, la cual sigue siendo ampliamente leída y ha inspirado varias adaptaciones en cine y teatro. Recientemente, los historiadores han comenzado a estudiar más detalladamente los logros de Mary Shelley. Los eruditos han mostrado un interés creciente en su producción literaria, particularmente en sus novelas, como las novelas históricas Valperga (1823) y Perkin Warbeck (1830), la novela apocalíptica El último hombre (1826) y sus dos últimas novelas, Lodore (1835) y Falkner (1837). Los estudios de sus trabajos menos conocidos, como el libro de viajes Caminatas en Alemania e Italia (1844) y sus artículos biográficos incluido en la obra de Dionysius Lardner Cabinet Cyclopaedia (1829–46) apoyan el punto de vista de que Mary Shelley continuó siendo una política radical a lo largo de su vida. Las obras de Mary Shelley a menudo argumentan que la cooperación y la compasión, particularmente las practicadas por las mujeres en sus familias, son las formas de reformar a la sociedad civil. Esta visión constituyó un desafío directo al romanticismo individual promovido por Percy Shelley y a las teorías políticas educativas articuladas por su padre, William Godwin. (Biografía extraída de: http://es.wikipedia.org).

Mi reseña:

Para empezar la semana, os traigo la reseña de todo un clásico de la literatura gótica, y que también es considerado por muchos expertos como el primer título de la ciencia- ficción. Espero que hoy disfrutéis la reseña de "Frankenstein o el moderno Prometeo" de Mary Shelley.

En "Frankenstein o el moderno Prometeo" conocemos la historia del Doctor Víctor Frankenstein a través de sus confesiones, en pleno Ártico, a Robert Walton. Desde su infancia, dentro de una de las familias más distinguidas de Ginebra, Víctor se convierte en un auténtico seguidor de las ciencias; acompañado en sus correrías infantiles por sus inseparables amigos Henry Clerval y Elizabeth Lavenza (quién también es su prima), comienza a realizar sus primeros experimentos; terminados sus estudios primarios en colegios de Ginebra, se traslada a la Universidad de Ingolstadt, en Baviera, y será a partir de este momento cuando la verdadera obsesión de Víctor, latente desde que era un niño, verá la luz: se obsesionará con devolver la vida a un cuerpo que ya ha sido abandonado por esta. Los primeros experimentos serán con pequeños seres, pero cuando, contra todo pronóstico, Víctor tenga éxito, su ambición no tendrá límites, queriendo devolver la vida a un ser humano, queriendo jugar a ser Dios; un juego peligroso en el que su criatura podrá convertirse en su mayor enemigo.

Es indiscutible que esta novela es una obra maestra del género gótico, así como también una de las que revolucionó la literatura de terror gótico del S. XIX, ya no sólo por su historia, sino por el contenido de denuncia social contra el desarrollo industrial que se estaba dando en la época en la que fue publicada, donde comenzaba a ser más importante la productividad que la dignidad humana, así como la búsqueda cada vez mayor por parte del hombre del poder divino, lo que se refleja en el momento en el que Víctor Frankenstein dota de vida a su "criatura". Pero también Shelley intentaba advertir de los peligros que esta conducta del ser humano podía acarrear para su propia especie, pues jugar con lo que en aquellos momentos parecían límites infranqueables podía volverse en cualquier momento en su contra y destruirle. "Frankenstein o el moderno Prometeo" es una novela que sumerge al lector en una historia cargada de oscuridad, de un terror diferente, más psicológico que "visual", pero que lo arrastra hacia una lectura inmersa en una atmósfera cargada de grandes horrores.

Escrita con un estilo pulcro, y al mismo tiempo oscuro, Mary Shelley utiliza una prosa sumamente cuidada, consiguiendo un conjunto que logra transportar por completo al lector a cada uno de los escenarios en los que se desarrolla la acción, algo que se ve reforzado por las magníficas descripciones que la autora realiza de cada uno de los escenarios en los que tienen lugar los acontecimientos, Escrita bajo una figura narrativa que oscila entre el narrador testigo y el protagonista, al primero lo encontramos en el personaje de Robert Walton, que mediante una sucesión de cartas (no se puede hablar de que nos encontremos ante una novela epistolar, pero la correspondencia está muy presente en esta obra) escritas a su hermana, narra al lector su encuentro con Víctor Frankenstein, mientras que la historia de este será contada por él mismo en primera persona, como narrador protagonista; aunque será también a través de las cartas como otros personajes de la novela harán oír su propia voz en la historia. Pero hay un tercer narrador protagonista en esta obra: la propia criatura, que cuenta sus propias vivencias desde el momento de su creación. En "Frankenstein o el moderno Prometeo" la historia comienza in extremis, es decir, prácticamente por el final, conociendo el lector toda la trama a través del testimonio que Víctor Frankenstein y su criatura nos van desgranando poco a poco; sin embargo el relato del personaje sí que mantiene un hilo temporal lineal, comenzando Víctor en su infancia o la criatura en el momento que ve la luz, para desembocar en el momento en el que se encuentran al principio de la narración. Hay que resaltar el gran equilibrio que se percibe en la obra de Mary Shelley entre la intervención del narrador y la voz de los protagonistas a través de los diálogos, pues cuando leemos estos, el narrador prácticamente se vuelve invisible.

En cuanto a los personajes, que decir de todos los que conforman esta novela imprescindible. En "Frankenstein o el moderno Prometeo" todos y cada uno de los personajes que nos vamos a encontrar son realmente magníficos, pues trascienden el mero rol de personaje, van más allá, para colocarse como figuras casi alegóricas de valores, obsesiones y sentimientos encontrados que al toparse se convierten en una auténtica explosión. Personajes oscuros, obsesionados en algunos casos hasta límites insospechados por lograr el control sobre la vida y la muerte, como en el caso de Víctor Frankenstein quien crea una criatura monstruosa, pero dotada de gran inteligencia, cuyo libre albedrío escapará a su control, en busca de una venganza cuyo origen se encuentra en un gran sentimiento de soledad y búsqueda de un lugar en el mundo que, al no darse, vira hacia el odio. El desarrollo que Mary Shelley consigue en esta novela de cada uno de sus personajes es magistral, sobre todo, dentro del marco de un libro con una narración compleja, pues las voces que hablan en esta obra son muchas, la autora ha pasado a un segundo plano para dejar que sean los propio personajes los que se expresen, lo que conlleva tener que desarrollar personalidades muy definidas y con muchos matices para que resulten personajes redondos y puedan llenar por ellos mismos la historia. 

"Frankenstein o el moderno Prometeo" es una de las novelas que están dentro del selecto grupo de los clásicos del terror gótico. Mary Shelley logró plasmar en poco más de 300 páginas una historia que, a parte de satisfacer a los amantes del género, trasciende lo puramente terrorífico para llegar a ahondar en una serie de temas que en la época estaban de rabiosa actualidad y que a día de hoy, se podrían extrapolar, pues muchas veces, la línea que separa a víctima y verdugo es demasiado fina.