La mano de Fátima.- Ildelfonso Falcones

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Reseña La mano de Fátima.- Ildefonso Falcones

Sinopsis:

En la opulenta Córdoba de la segunda mitad del siglo XVI, un joven morisco, desgarrado entre dos culturas y dos amores, inicia una ardiente lucha por la tolerancia religiosa y los derechos de su pueblo.En 1568, en los valles y montes de las Alpujarras, ha estallado el grito de la rebelión: hartos de injusticias, expolio y humillaciones, los moriscos se enfrentan a los cristianos e inician una desigual pugna que sólo podía terminar con su derrota y dispersión por todo el reino de Castilla. Entre los sublevados se encuentra el joven Hernando. Hijo de una morisca y el sacerdote que la violó, es rechazado por los suyos, debido a su origen, y por los cristianos, por la cultura y costumbres de su familia. Durante la insurrección conoce la brutalidad y crueldad de unos y otros, pero también encuentra el amor en la figura de la valerosa Fátima, la de los grandes ojos negros. A partir de la derrota, forzado a vivir en Córdoba y en medio de las dificultades de la existencia cotidiana, todas sus fuerzas se concentrarán en lograr que su cultura y religión, las de los vencidos, recuperen la dignidad y el papel que merecen. Para ello deberá correr riesgos y atreverse con audaces y muy peligrosas iniciativas.Los lectores de La catedral del mar encontrarán en esta segunda novela de su autor las mismas claves que llevaron al éxito a la primera: la fidelidad histórica, que se entrevera con un apasionado relato de amor y odio, de ilusiones perdidas y esperanzas que dan sentido a la vida y la lanzan por los caminos de la aventura. De ese modo, su autor construye una trepidante novela que pretende reflejar la tragedia del pueblo morisco, ahora que se cumple el cuarto centenario de su expulsión de España, y que también relata una vida singular, la de un hombre fronterizo y enamorado que nunca se resignó a la derrota y luchó por la convivencia.

El autor:

Ildefonso Falcones de Sierra, casado y padre de cuatro hijos, es abogado y ejerce en Barcelona. "La catedral del Mar", su primera novela, se convirtió en un éxito editorial mundial sin precedentes y fue publicada en más de cuarenta países. Además, recibió varios premios, entre ellos el Euskadi de Plata 2006 a la mejor novela en lengua castellana, el premio Qué Leer al mejor libro en español del año 2006, el premio Fundación José Manuel Lara a la novela más vendida en 2006, el prestigioso galardón italiano Giovanni Boccacio 2007 al mejor autor extranjero y el premio Fulbert de Chartres 2009. Su segunda novela, "La mano de Fátima" (Grijalbo, 2009), ha sido galardonada con el premio Roma 2010. Con más de siete millones de ejemplares vendidos en todo el mundo, Ildefonso Falcones se ha consagrado como uno de los autores españoles más difundidos. Su última novela es "La reina descalza" (Grijalbo, 2013). 

(Biografía extraída de la página web del autor: http://www.ildefonsofalcones.com/)

Mi reseña:

La mano de Fátima es el segundo libro publicado por Ildefonso Falcones, y el segundo que he leído del autor. Y pese a que sé que hay muchas críticas que dicen que esta segunda novela no llegó a las expectativas creadas o por lo menos es más floja que "La Catedral del Mar", yo he de confesar que si ésta me gusto muchísimo, La mano de Fátima se convirtió en uno de mis libros favoritos. 

Vistas de La Alpujarra, en Sierra Nevada

Ildefonso Falcones nos cuenta la historia de Hernando a lo largo de 41 años. Comenzaremos conociendo a Hernando siendo un adolescente, fruto de la violación que sufrió su madre, una morisca, por parte de un sacerdote cristiano. Esto hará que Hernando, criado en las costumbres de su madre, sufra el rechazo de los suyos, que conocen su origen; y de los cristianos, debido a las costumbres de su familia. Cuando estalle la rebelión en los montes de la Alpujarra granadina por parte de los moriscos, hartos de las desigualdades, el expolio y las humillaciones, y su posterior derrota, los moriscos se verán obligados a disgregarse por todo el reino de Castilla. Aquí empezará la otra lucha de Hernando, por recuperar  su sitio en una sociedad dividida y en la que él parece encontrarse irremediablemente en medio de ambas. Hernando intentará conseguir que las dos culturas puedan convivir en paz, y cuando, casi sin pretenderlo, ayude a dos personas influyentes pertenecientes a cada una de ellas, su vida dará un giro radical, para verse envuelta en una espiral de traiciones, intrigas, pero también amor y amistad. 

Expulsión de los moriscos de territorio español por parte de
Felipe III

En La mano de Fátima, Ildefonso Falcones lo vuelve a hacer. Vuelve a escribir una magistral novela histórica con la que consigue transportarnos a esa España totalmente dividida culturalmente y enfrentada en cruentas batallas que el autor nos describirá en ocasiones sin disimular su total crueldad, donde las rencillas y los odios intrincados hacían que sus pobladores tuvieran que renunciar a sus creencias, y muchos de ellos arriesgar sus vidas e incluso llegar a perderlas por practicarlas en secreto dentro de sus casas. Con el acoso y posterior expulsión de los moriscos del territorio español como telón de fondo, como la que sufrieron también los judíos por parte de los Reyes Católicos, el autor nos muestra en esta novela que el odio era bidireccional; ambas culturas eran incapaces de aceptar a la otra, y ¡ay del pobre que tuviera la desgracia de encontrarse en medio!. 

Mano de Fátima esculpida en La Puerta de la Justicia
de La Alhambra de Granada

Escrita con la prosa ágil y adictiva, pero cuidada de Ildefonso Falcones, que nos muestra un mosaico irresistible de la época, La mano de Fátima es una novela que demuestra como un libro con un gran trabajo de documentación y que proporciona gran cantidad de datos puede, al mismo tiempo, resultar completamente adictivo para el lector. La historia de Hernando y Fátima a mí me resultó fascinante, con un final completamente inesperado y que, por eso mismo, y por no ser el típico que se espera en este tipo de novelas, dota de más fuerza todavía al relato. Una trama complicada de hilar que Ildefonso Falcones consigue llevar con la misma fuerza durante todo el libro, sin que decaiga, y que consigue cerrar en todas sus vertientes sin que ninguno de los hilos argumentales quede suelto o descolgado.

Con unos personajes muy bien perfilados y definidos, algunos que conseguirán despertar verdadero odio en el lector, todos estarán encuadrados en la cultura a la que pertenecen, sin llegar a mezclarse con la otra salvo por enfrentamientos o desencuentros, excepto Hernando que será el nexo de unión entre ambas, y quien sufrirá en sus carnes la peor cara de cada una de ellas. El personaje de Hernando es luchador, no dudará en enfrentarse a todo y a todos para conseguir sus objetivos, pero destaca por su buen corazón. Pero si hay un personaje que encarna la renuncia, el amor incondicional y el sacrificio, ese es el de Fátima, personaje capaz de transmitir la situación en la que se veían obligados a vivir los expulsados por su condición de "infieles", obligados a abandonar todo aquello que les era conocido y amado. Fátima representa la renuncia suprema, la renuncia por amor.  

La mano de Fátima nos transportará, literalmente, a una de las épocas más convulsas vividas en la península, llena de guerras, con diferentes culturas que nunca llegaron a aprender a convivir en paz y a darse cuenta de que, si se hubieran quedado con lo mejor de cada una de ellas hubieran sumado muchísimo, llegando a alcanzar un nivel de conocimiento supremo. Pero solo se preocuparon de intentar buscar lo peor de su vecino, y si no lo encontraban lo inventaban (algo para lo que demostraron tener una pasmosa facilidad). Cuenta con unas magnificas descripciones de todos los escenarios por los que iremos pasando a lo largo de la lectura de la novela, como Granada, Córdoba o Barbería... 

Cuando te enfrentes a la lectura de La mano de Fátima tienes que saber que estarás ante un libro extenso (más de 900 páginas), que proporciona muchos datos históricos, y esto puede desanimar a algunos lectores. Pero yo no puedo más que, desde aquí, animarte a que abras esta maravillosa novela con unos pasajes geniales y disfrutes de este viaje. No lo dudes, une tu mano a la de Fátima y disfruta, seguro que no te defraudará.     

A continuación os dejo el booktrailer del libro y el enlace al mismo en YouTube: Ildefonso Falcones, LA MANO DE FÁTIMA

Revolutionary Road.- Richard Yates

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Reseña Revolutionary Road.- Richard Yates

Sinopsis:

Los años 50 retratados con maestría por Richard Yates en esta magnífica novela tienen demasiados parentescos con los tiempos que vivimos. Frank y April Wheeler tratan de sostener sus ideas incluso contra ellos mismos y sus debilidades en una época en la que la pérdida, muchas veces inconsciente, de valores, parecen fundamentales e irreemplazables. A partir de este matrimonio analizado bajo un microscopio que nunca se permite ser condescendiente, Yates arma el retrato de un país que ha perdido el rumbo y del que no se puede esperar sino el desastre. Sin embargo, esa lucidez, que mucho tiene de tristeza, es una indagación profunda y por momentos conmovedora sobre lo que el mundo hace con las personas y lo que las personas dejan que su sociedad haga con ellas.

El autor:

Richard Yates (3 de febrero de 1926 en Yonkers (Nueva York) - 7 de noviembre de 1992 en Birmingham (Alabama)) fue un ensayista y escritor estadounidense. Se hizo popular como cronista del estilo de vida estadounidense de mediados del siglo XX. Tuvo una infancia marcada por la separación de sus padres a los tres años y la consiguiente inseguridad emocional, que reflejan sus libros. Durante los últimos meses de la Segunda Guerra Mundial contrajo tuberculosis en el frente. Tras una larga convalecencia en un hospital de veteranos, vivió un tiempo en Francia. Al regresar a los Estados Unidos, en 1953, se dedicó a la escritura. En 1961, su novela "Vía revolucionaria" fue aclamada por la crítica y por escritores de la talla de Tennessee Williams. Su vida, marcada por el alcohol, estuvo llena de altibajos. Escribió los discursos de Robert Kennedy hasta 1963, cuando John F. Kennedy fue asesinado. Se mudó a Hollywood y escribió varios guiones, incluyendo una adaptación de Lie Down in Darkness, de William Styron. Durante siete años fue profesor en los talleres de escritura de la Universidad de Iowa para luego enseñar en otras ciudades de Estados Unidos, desde Boston hasta Nueva York, e instalarse, con el mismo fin, en Tuscaloosa en 1991. Murió en Alabama en 1992; por entonces su obra estaba más bien olvidada. Escritores como Raymond Carver y Richard Ford reivindicaron su memoria y lograron que su obra volviese a circular (desde 2008, en España). Hoy se considera que Richard Yates es un clásico estadounidense del siglo XX. (Biografía extraída de: http://es.wikipedia.org)

Mi reseña:

Revolutionary Road es otro de los libros que se han adaptado a la gran pantalla, y de los cuales yo todavía tengo pendiente ver dicha adaptación. La verdad es que el libro me gustó mucho, y la pareja protagonista de la película también me gusta, y eso no sé si es un aliciente para verla o si por el contrario, me hace dudar (por miedo a que la adaptación me decepcione) aunque espero y creo que no será el caso. Se trata de un libro intenso, de sentimientos, reproches y cosas que se quedan por decir, y eso, dos buenos actores como son Kate Winslet y Leonardo DiCaprio son capaces de transmitirlo en la pantalla. 

Revolutionary Road nos cuenta la historia del joven matrimonio Wheeler, Frank y April, vecinos de un suburbio de Connecticut. Ambos, en su juventud, idealistas e impulsivos, han ido madurado por caminos muy diferentes; Frank, convertido en un serio comercial telefónico es el perfecto padre de familia americano de los años 50: dos hijos, una esposa y una casa nueva; mientras, April, aspirante a actriz, pese a haberse convertido en madre, sigue conservando ese espíritu de la juventud y sueña con dar un cambio radical a su vida marchándose a vivir a París con su marido y sus dos hijos. Se siente completamente fuera de lugar en su vecindario, no tiene nada que ver con las personas que la rodean, y lo peor de todo vendrá cuando comience a darse cuenta que su propio marido está mimetizándose con ese ambiente que ella detesta.  

En esta novela, Richard Yates hace uso fundamentalmente de los personajes, estos son el eje central de la novela y los que dan sentido a la trama y a la historia. Se trata de unos personajes complejos y maravillosamente descritos, psiquícamente difíciles, incluso contradictorios. El matrimonio Wheeler, Frank y April, son en realidad dos personas que una vez se cruzaron y que pensaron compartían ideas de futuro pero que, en realidad resultan ser antagonistas, y como siempre sucede, los polos opuestos se atraen, pero al final puede resultar un juego peligroso en el que esa atracción inicial se transforme en repulsión. Y es lo que termina sucediendo. Pero tampoco podemos olvidar a esos otros personajes que girarán alrededor de Frank y April, y que también estarán sumidos en un mar de incertidumbres, dudas, pero sobre todo preocupados por proyectar ante los demás una imagen de "felicidad" y "perfección". Las miserias se quedan en casa, una vez traspasas el umbral de la puerta, sólo puedes mostrar el "sueño americano"

Pero en realidad, los personajes, Frank y April sobre todo, no son más que la "vía" (en el caso de April "revolucionaria") que usa Richard Yates para describir la sociedad americana de la época, descreída, aposentada en la comodidad (aunque ellos en su fuero interno quieran luchar contra ello y esa lucha interior les lleve a una frustración todavía mayor) y en una pérdida casi absoluta de valores o ganas de lucha y reivindicación. Jóvenes de treinta años, que en esa época, llevan unas vidas que deberían llevar a los cincuenta, sin alicientes, sin ganas, autómatas de la producción encadenados a un trabajo y sin miras de futuro. Sólo han necesitado diez años para perder el espíritu combativo y luchador para acomodarse en el acolchado sillón del aburguesamiento. 

Narrada con un estilo fluido, y con una prosa directa cargada de diálogos llenos de simbolismo, pero donde abundan los silencios entre los personajes más cargados todavía de simbolismo, si cabe, que los propios diálogos, se trata de una novela realmente buena que hace una radiografía casi se podría decir que cruel por lo real, de la sociedad americana de los años cincuenta. En realidad se trata de una crítica brutal al adormecimiento de la sociedad, que se ha dejado deslumbrar por un sistema capitalista que sólo busca su embrutecimiento y el convertirlos en obedientes ovejas que no salgan de sus rediles de casas gemelas con sus jardines de césped perfectamente cortado. 

Pero lo que resulta curioso, y quizá alarmante es que se trata de una novela escrita en 1961, cuyo argumento es perfectamente extrapolable a la actualidad. Quizá nosotros también nos podemos ver reflejados en Frank y April. Ahora tenemos que preguntarnos si queremos seguir manteniendo un césped perfecto o por contra, salir a buscar nuestra propia "vía revolucionaria"

A continuación os dejo el trailer y el enlace al mismo en YouTube de la película de 2008 que dirigió Sam Mendes con Kate Winslet y Leonardo DiCaprio como protagonistas: Trailer en español de Revolutionary Road

El nombre de la rosa.- Umberto Eco

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Reseña El nombre de la rosa.- Umberto Eco

Sinopsis:

Valiéndose de las características propias de la novela gótica, la crónica medieval y la novela policíaca, El nombre de la rosa narra las actividades detectivescas de Guillermo de Baskerville para esclarecer los crímenes cometidos en una abadía benedictina en el año 1327. Le ayudará en su labor el novicio Adso, un hombre joven que se enfrenta por primera vez a las realidades de la vida, más allá de las puertas de su convento. En esta primera y brillante incursión en el mundo de la narrativa, que Umberto Eco llevó a cabo hace ahora treinta años, el lector disfrutará de una trama apasionante y de una admirable reconstrucción de una época especialmente conflictiva de la historia de Occidente.

El autor:

Umberto Eco (Alessandria, Italia, 5 de enero de 1932) es un escritor y filósofo italiano, experto en semiótica. Se doctoró en Filosofía y Letras en la Universidad de Turín en 1954 y trabajó como profesor en las universidades de Turín y Florencia antes de ejercer durante dos años en la de Milán. Después se convirtió en profesor de Comunicación visual en Florencia en 1966. Desde 1971 ocupa la cátedra de Semiótica en la Universidad de Bolonia. En febrero de 2001 creó en esta ciudad la Escuela Superior de Estudios Humanísticos, iniciativa académica solo para licenciados de alto nivel destinada a difundir la cultura universal. También cofundó en 1969 la Asociación Internacional de Semiótica, de la que es secretario. Ha cultivado tanto la novela como el ensayo (género este donde ha sido muy prolífico). Su última novela publicada hasta la fecha es "El cementerio de Praga" (2010). (Biografía extraída de: http://es.wikipedia.org).

Mi reseña:

He de reconocer que tuve un comienzo un tanto extraño con este libro. Al principio me costó bastante situarme con las horas que encabezan el comienzo de los capítulos, y cada vez que empezaba uno (me pasó en los tres o cuatro primeros), tuve que ir al índice que el autor nos da al principio para que sepamos en que momento del día está transcurriendo la trama, y esto hacía que saliera de la lectura (la verdad es que no estoy demasiado familiarizada con la rutina diaria de los frailes), pero una vez conseguí acostumbrarme a esto, literalmente, devoré el libro. 

En El nombre de la rosa, Adso de Melk, un monje benedictino ya anciano narra la historia que vivió siendo un joven novicio junto a Guillermo de Baskerville, un monje franciscano de origen inglés. Guillermo, acompañado de Adso como ayudante, debe encaminarse hacia una abadía benedictina localizada en los apeninos italianos, famosa por su impresionante biblioteca, para velar por el éxito de la reunión que se debe llevar a cabo dentro sus muros entre los representantes del Papa y los monjes de la Orden Franciscana, que discuten por la supuesta herejía de la doctrina de la pobreza apostólica, que promueven los espirituales, una rama de la propia orden franciscana. Con lo que Guillermo no cuenta es que, una vez en la abadía, comenzarán a producirse unos extraños asesinatos cuyo objetivo serán los propios monjes benedictinos. A partir de aquí, Guillermo tendrá que poner en práctica todas sus dotes detectivescas, ayudado por Adso, si quiere parar la vorágine de crímenes desatada en la abadía. 

Dentro de El nombre de la rosa encontramos realizada una mezcla de géneros literarios de una forma tan magistral como en pocas novelas las podemos ver. Por una parte, hace un retrato histórico de la sociedad del s. XIV excelente, a través del control que vemos hace la iglesia sobre las gentes que viven alrededor de la abadía, así como su capacidad de decisión sobre sus vidas. También observamos que el acceso a la cultura estaba totalmente restringido, ya que las mayores bibliotecas se mantenían casi ocultas en las abadías de mayor difícil acceso; esa hipocresía de la iglesia, que es capaz de declarar herejía una corriente que promulga volver a los valores del cristianismo primigenio para no renunciar a sus privilegios. 

Por otra parte, utiliza los mejores recursos de la novela detectivesca de los grandes clásicos como Holmes (de hecho, el autor rinde homenaje al personaje de Conan Doyle con el apellido de Guillermo de Baskerville; el nombre del personaje es un tributo, por una parte a Guillermo de Occam, fraile franciscano, filósofo y lógico escolástico inglés y por otra al título de la obra de Arthur Conan Doyle "El perro de los Baskerville",tercera novela que tiene como protagonista a Sherlock Holmes). Los métodos de observación y deductivos, así como su gran perspicacia serán claves para la investigación en los casos de asesinato que Guillermo de Baskerville llevará a cabo, y los que le ayudarán en su resolución. 

La trama de la novela está excelentemente construida, con una grandísima ambientación. La atmósfera gótica salta de las páginas del libro para llegar directamente al lector y ese ambiente asfixiante y agobiante que reinaba en la Europa del S. XIV se recrea de forma absolutamente fiel en un libro que resulta fiel a la realidad en su vertiente histórica y realmente creíble en su vertiente detectivesca. Lo único que hay que tener en cuenta es que no resulta un libro de lectura fácil o rápida. Umberto Eco utiliza un lenguaje denso, cargado de descripciones que, a veces, pueden resultar largas y demasiado extensas, pero que esto no desanime, ya que, sabiendo el lector que se enfrenta a una lectura que es, a partes iguales erudita e interesante, resultará un libro adictivo y muy difícil de dejar.

Los personajes también están muy bien perfilados a lo largo de la novela. La relación que se establece entre Guillermo y Adso como maestro y aprendiz es realmente genial. Pero ambos personajes por separado son igualmente interesantes. Guillermo es un monje erudito, estudioso, filósofo, pero con un pasado y unos enfrentamientos dentro de la iglesia que lo convierten en "persona non grata" para algunos representantes de la misma. Por otra parte, Adso es un joven novicio que, aunque creyente y todavía ingenuo, no puede evitar hacerse preguntas de todo tipo y querer descubrir que hay más allá de los muros de las abadías. Pero no hay que olvidar a los monjes que se esconden tras los muros de la abadía transalpina que esconden secretos, vicios inconfesables o se erigen en guardianes de manuscritos prohibidos... Personajes fascinantes que irán haciendo que la lectura se convierta en adictiva.

El nombre de la Rosa es una lectura culta, sublime, intensa, que te transportará literalmente hasta la recóndita abadía, de la que nunca sabremos su nombre, donde Guillermo de Baskerville y Adso de Melk se enfrentarán al misterio de sus vidas, que se esconde en esa impresionante biblioteca, templo del saber; y hay que ser consciente que éste, como la rosa, posee una gran belleza, y que para adquirirlo, deberemos estar dispuestos a clavarnos sus espinas.

A continuación os dejo el trailer y el enlace del mismo a YouTube de la película que adaptó la novela al cine: Trailer El nombre de la rosa

Los renglones torcidos de Dios.- Torcuato Luca de Tena

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Reseña Los renglones torcidos de Dios.- Torcuato Luca de Tena

Sinopsis:

Alice Gould es ingresada en un sanatorio mental. En su delirio, cree ser una investigadora privada a cargo de un equipo de detectives dedicados a esclarecer complicados casos. Según una carta de su médico particular, la realidad es otra: su paranoica obsesión es atentar contra la vida de su marido. La extrema inteligencia d e esta mujer y su actitud aparentemente normal confundirán a los médicos hasta el punto de no saber a ciencia cierta si Alice ha sido ingresada injustamente o padece realmente un grave y peligroso trastorno psicológico.

El autor:

Torcuato Luca de Tena Brunet, (Madrid, 9 de junio de 1923 - 1 de junio de 1999), marqués de Luca de Tena, escritor y periodista español. Miembro de una conocida familia de periodistas monárquicos, era nieto del fundador de la revista Blanco y Negro (1891) y de ABC (1903), Torcuato Luca de Tena y Álvarez-Ossorio, hijo de Juan Ignacio Luca de Tena —que dirigió este periódico entre 1929 y 1936—, y hermano del también periodista Guillermo Luca de Tena. Entre sus obras destacan "Los hijos de la lluvia" o "La brújula loca", pero sus mayores éxitos los cosechó con sus dos grandes novelas: "Edad prohibida" (1958), sobre la adolescencia, y "Los renglones torcidos de Dios" (1979), sobre la locura. Sus narraciones se construyen en torno a un personaje central y rehuyen cualquier elemento que ponga en peligro el correcto entendimiento de la trama. Para mantener despierta la atención del lector, sus novelas cuentan siempre con abundantes elementos de intriga y en ocasiones se acogen incluso al género policíaco. Obtuvo el Premio Nacional de Literatura en 1955, el Premio Planeta en 1961, el Premio Fastenrath de la Real Academia Española en 1969 por la comedia Hay una luz sobre la cama, así como el Premio Espejo de España en 1993 y el Premio de la Sociedad Cervantina de Novela. (Biografía extraída de: http://es.wikipedia.org)

Mi reseña:

Leer Los renglones torcidos de Dios es entrar de lleno en un universo donde el lector llegará a un punto en el que será incapaz de discernir donde empieza la locura y donde empieza la cordura. Una verdadera maravilla que te envolverá y que no podrás soltar hasta la última página. 

Torcuato Luca de Tena nos contará la historia de Alice Gould, una investigadora privada que se ingresa en un manicomio para investigar un homicidio. Al principio, Alice se preocupará únicamente por investigar las pistas que la han llevado hasta aquí, y de relacionarse con los enfermos con los que convive a diario y con los que irá estableciendo relación. Pero, cuando a la vuelta del médico que facilita su entrada en el manicomio y que le ha proporcionado el expediente falso de ingreso, éste dice no reconocerla, empiezan a recaer sobre ella las dudas, sobre su cordura. ¿Es realmente Alice una investigadora privada, o esto está solo en su cabeza y ese supuesto expediente falso no lo es tanto?. A partir de aquí, empezará la lucha de Alice por demostrar que es quien dice ser. 

Los renglones torcidos de Dios es una novela en la que Torcuato Luca de Tena maneja de forma magistral la línea que separa la cordura de la locura, lo real de lo irreal, hasta llegar al punto de que el propio lector dude completamente junto al personaje de Alice, de cual es su verdadera realidad. El lector llegará a dudar de absolutamente todo, podrá sentir el desasosiego, la incertidumbre, e incluso la desesperación que llegará a sentir Alice en ocasiones, pero también dudará sobre su personaje, ¿es quién dice ser, o por contra en realidad está trastornada?. Pero también logra que llegue a empatizar mucho con el resto de pacientes que pueblan el manicomio. Resulta una lectura envolvente y realmente adictiva. 

Narrada con el estilo culto y cuidado de Torcuato Luca de Tena, puede que algunos lectores consideren que es un lenguaje trasnochado o pasado de moda. Yo no estoy de acuerdo con ello. Para mí, está escrita con un lenguaje rico, esmerado; y además, tiene una trama tan potente y tan sumamente bien hilada y cuidada que, en general, para mí es una obra sublime. Se nota que el autor ha realizado un trabajo de documentación titánico (de hecho, llegó a ingresar en una institución mental y convivió con los pacientes como si fuera uno más de ellos). Se trata de una novela atemporal, de las que, independientemente de cuando la leas, la disfrutarás seguro. 

Los renglones torcidos de Dios tiene otro punto sublime, a parte de la historia que nos cuenta, y son los personajes. Perfilados y dibujados hasta el mínimo detalle, y desde el principio hasta el final de la novela. El personaje de Alice será como una montaña rusa durante la novela, ya que será un constante subir y bajar. Habrá momentos en los que te unirás a su causa, sentirás una enorme simpatía por ella; pero habrá otros momentos en los que te resultará verdaderamente odiosa, con una pedantería fuera de todo lugar e incluso llega a dar muestras de manipulación. Por eso el lector, por estos cambios que el autor le va dando al personaje durante toda la novela, se irá preguntando cual es la verdadera naturaleza de Alice, cual es su realidad ¿la cordura o la locura?. Pero Alice no estará sola durante su aventura. La acompañarán una serie de personajes verdaderamente fascinantes, como Ignacio Urquieta, que siente auténtica fobia al agua o el maestro, ese loco que dice ser el único que reconoce que lo está; pero estos son sólo un ejemplo de todo un crisol que nos encontraremos a lo largo del libro y que nos maravillarán por su mezcla entre lo tierno y lo grotesco a partes iguales. 

Para mí, Torcuato Luca de Tena consigue en Los renglones torcidos de Dios crear una novela cuya lectura es de las que se hacen imprescindibles, por su forma y por su fondo. Porque cuenta una gran historia y porque la cuenta de forma magistral. Involucra y envuelve al lector de tal forma que resulta casi imposible salir de sus páginas, de su trama, y cuando lo acabas, el maremagnun de sensaciones ha creado un poso que dura todavía un tiempo después de cerrar la tapa del libro. Y no podrás evitar hacerte una reflexión después de leer frases como esta: 

“¡Ah! Qué terrible es el sino de los pobres locos, esos ‘renglones torcidos', esos yerros, esas faltas de ortografía del Creador, como los llamaba ‘el Autor de la Teoría de los Nueve Mundos', ignorante de que él era uno de los más torcidos de todos los renglones de la caligrafía divina.

Y es, que al fin al cabo, si como dice la frase, Dios consigue escribir recto en esos "renglones torcidos", significa que es algo que se puede remediar, pero ¿que pasa cuando Dios escribe torcido sobre renglones rectos?.

La Ciudad de la Alegría.- Dominique Lapierre

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Reseña La Ciudad de la Alegría.- Dominique Lapierre

Sinopsis:

Un sacerdote francés, un joven médico norteamericano, una enfermera de Assam y un campesino indio que se gana la vida tirando de un rickshaw se encuentran un día bajo las cataratas del monzón y se instalan en el alucinante decorado de un barrio de Calcuta para cuidar, ayudar, salvar. Condenados a ser héroes, pelearán, lucharán y vencerán en medio de las inundaciones, las ratas, los escorpiones, los eunucos, los dioses, las fiestas y las setenta mil "luces del mundo" que pueblan La ciudad de la Alegría. Su epopeya es un canto de amor, un himno a la vida, una lección de ternura y de esperanza para todas las personas de nuestro tiempo.

El autor:

Dominique Lapierre (La Rochelle, Francia, 30 de julio de 1931) es un escritor francés, autor de los best-seller como "La ciudad de la alegría", "Mil soles", "Esta noche la libertad", "Era medianoche en Bhopal" y de "Más grandes que el amor", varios con la colaboración de Larry Collins o Javier Moro. Entre 1954 y 1967 trabaja como reportero para la revista Paris Match. Desde que se enamoró de la India mientras escribía sus best-sellers Dominique Lapierre destina la mitad de sus derechos de autor y los donativos de sus lectores a acciones humanitarias en los barrios de chabolas de Calcuta, en las zonas rurales más pobres de Bengala y también en África y Sudamérica. Desde 1982, el escritor y su esposa han contribuido a salvar a miles de niños enfermos, la asociación que fundaron, Action pour les Enfants des Lépreux de Calcutta (www.cityofjoyaid.org, www.citedelajoie.com),  financia año tras año numerosos programas de educación y salud. Por esta labor humanitaria y por sus libros sobre la historia del subcontinente indio, Dominique Lapierre recibió el 5 de mayo de 2008, de manos de la presidenta de la India, la más alta condecoración civil, el Padma Bhushan. (Biografía extraída de las páginas web: http://www.planetadelibros.com y http://es.wikipedia.org)

Mi reseña:

Hoy os traigo al blog la reseña de una obra de Dominique Lapierre, quien también es autor de uno de los libros que más me marcó en mi adolescencia, y que por supuesto os reseñaré más adelante, "Más grande que el amor". En La Ciudad de la Alegría nos vamos a encontrar con una de esas historias que, después de leerlas, son difíciles de olvidar. 

Slum de la ciudad de Calcuta

En La Ciudad de la Alegría, Dominique Lapierre nos cuenta una historia coral. Serán varias las historias que nos encontraremos a lo largo de la novela, pero que estarán relacionadas de una u otra manera. Paul Lambert, un cura francés que no dudará en enfrentarse a todo por ayudar a los más desfavorecidos; a él se unirán Bandona una enfermera assamesa, y un médico norteamericano Max Loeb, rico heredero de una familia de médicos, decide dejarlo todo para trasladarse durante un año a Calcuta, impresionado por un artículo que ha leído sobre Paul y su trabajo en la "Ciudad de la Alegría"; en la otra cara de la moneda nos encontramos con la familia Pal, que se trasladará desde el campo a la ciudad de Calcuta y también terminará recayendo en uno de los slums mas grande, Anand Nagar (La Ciudad de la Alegría). Allí, Hasari, será el encargado de sacar a toda su familia adelante, y para lograrlo terminará recorriendo las calles de Calcuta con un rickshaw a la espalda. Todo ello con un telón de fondo con los contrastes de miseria y color que sólo un país como la India puede ofrecer.

La Ciudad de la Alegría es una novela bella pero al mismo tiempo descarnada y cruda. Nos narra situaciones de pobreza y miseria extrema en las que el ser humano es capaz de sacar lo mejor y lo peor de sí mismo. Nos cuenta como personas que pueden tenerlo todo son capaces de renunciar a sus vidas acomodadas para trasladarse a la otra parte del mundo e intentar cambiar las vidas de los más desfavorecidos; pero también veremos como siempre hay desalmados capaces de querer aprovecharse de la desesperación ajena para enriquecerse, todavía más si cabe. Viviremos junto a sus protagonistas situaciones desesperadas que se verán entremezcladas con los rituales y las costumbres propias de un país lleno de contrastes, donde, incluso los más desfavorecidos por la sociedad no renuncian a cumplir con las tradiciones más arraigadas, o no dudan en dejar de comer para poder conseguir la dote de una hija a la que deben casar. 

Río Ganges a su paso por la ciudad de Calcuta

Narrada con el estilo ágil y cuidado de Dominique Lapierre, que consigue atrapar al lector desde la primera página, te traslada de una forma mágica a las calles, a los slums y a los arrabales de Calcuta; puedes sentir el hacinamiento, el sufrimiento, pero al mismo tiempo la enorme solidaridad y los grandes lazos que se crean entre muchos de estos seres humanos completamente abandonados a su suerte, muchos de ellos enfermos (como son los leprosos) que no cuentan nada más que con ellos mismos para poder sobrevivir. Pero también nos indignaremos con algunos de los seres más despreciables que te puedes encontrar: aquellos que aprovechan la desesperación del débil para hacer negocio, para enriquecerse de la forma más ruin. Se nota, y mucho, en esta novela que el autor ha vivido y se ha documentado en el propio país, que lo conoce y sobre todo que lo ama profundamente. 

Los personajes de la novela son un gran acierto, ya que llegan al alma. Todos ellos están perfectamente dibujados dentro del libro y llegamos a conocerlos en profundidad: sus luchas, sus miedos, sus anhelos. Pero si hay uno que a mí, particularmente, me llegó al alma, fue Hasari. Cada carrera con su rickshaw, cada rupia ganada, cada esfuerzo realizado por y para su familia, y todo ello conservando aún ese aire de inocencia y pureza que hacen de él un personaje realmente entrañable, de los que no se olvidan fácilmente. A los personajes principales les acompañarán todos los habitantes de Anand Nagar  y que serán los que irán completando el puzzle tan maravilloso que Dominique Lapierre consigue montar en esta novela. 

"El corralillo era antes que nada el reino de los niños. <<Maravillosos niños de Anand Nagar>>, dirá Lambert. <<Pequeños seres inocentes alimentados de miseria, de los que brotaba a cada instante la vida. Su despreocupación, su alegría de vivir, sus sonrisas mágicas, sus caras sombrías realzadas por miradas luminosas coloreaban todo aquel universo de belleza. Si los adultos conservaban aquí alguna esperanza, ¿acaso no era gracias a ellos, a su radiante frescor, a la seriedad de sus juegos?. Sin ellos los slums no hubieran sido más que presidios. De esos lugares de desdicha conseguían hacer lugares de alegría>>"

Con la lectura de La ciudad de la Alegría, que para mí es uno de esos libros que no se deben dejar pasar, conseguimos acercarnos un poco más a ese país místico, misterioso, lleno de contrastes, y que para muchos resulta tener un auténtico magnetismo y al que nos sentimos, de una u otra manera, unidos. Un país donde la miseria puede llegar a ser absoluta pero donde su gente te enseña que, a pesar de esto, siempre habrá lugar para la alegría. 

A continuación os dejo el trailer de la película que se realizó en el año 1992 dirigida por Roland Joffé y protagonizada por Patrick Swayze: La Ciudad de la Alegría (Trailer en castellano)

Mi primer muerto.- Leena Lehtolainen

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Reseña Mi primer muerto.- Leena Lehtolainen

Sinopsis:

En Villa Maisetta, la intimidante finca de los Peltonen, encuentran muerto de madrugada al hijo de la familia, Jukka, un rico seductor con mentalidad de adolescente. En la villa se alojan esos días siete compañeros del joven en la coral de estudiantes, todos ellos con motivos sobrados para matar a Jukka: por celos profesionales o sexuales, por interés monetario... La detective encargada del caso, Maria Kallio, joven, pelirroja y muy poco convencional, recién reincorporada a la policía tras una temporada apartada del cuerpo para estudiar Derecho, tendrá que emplearse a fondo para enfrentarse a un caso con más de una conexión con su pasado.

La autora:

Leena Lehtolainen es una escritora de origen finlandés nacida en Vesanto en 1964. Escritora desde la adolescencia, momento en el que escribió dos novelas; inició la serie policíaca protagonizada por la detective Maria Kallio en 1993 con "Mi primer muerto", serie que se compone de 11 títulos que han cosechado un gran éxito de ventas y crítica, siendo traducidos a más de veinte idiomas y con más de millón y medio de ejemplares vendidos. Recientemente ha emprendido una nueva trilogía bajo de el título de El guardaespaldas. Lehtolainen se suma al elenco de autoras escandinavas que han incorporado la mirada femenina a la narración criminal. Lehtolainen fue la primera escritora finlandesa que recurrió a una mujer policía como protagonista de sus historias. (Biografía extraída de: http://www.compartelibros.com)

Mi reseña:

De momento, pese a tener once títulos publicados, en España sólo disponemos de esta novela de Leena Lehtolainen. Puede que esto se deba al enorme número de novelas escandinavas que se publican en nuestro país. Lo que hay que tener en cuenta es que hay que contextualizar mucho la lectura de esta novela, ya que su publicación se produjo en 1993. Al tratarse del único libro publicado, no sabemos si los libros que continúan a este hacen que la serie de "Maria Kallio" aumente su interés o por contra lo disminuya.

Mi primer muerto comienza con la aparición del cadáver de Jukka, un joven adinerado y déspota, que está pasando unos días en la imponente casa de veraneo de sus padres junto a sus compañeros en la coral de estudiantes. La encargada de investigar el caso será la detective Maria Kallio, una joven recién reincorporada al cuerpo de policía después de haber realizado un paréntesis para estudiar la carrera de Derecho. Pero este caso tendrá mayores implicaciones para Maria, ya que conoce a los sospechosos y a la propia víctima a nivel personal, de su época de estudiante y esto puede que su objetividad se vea empañada. 

Como ya he comentado al principio de la reseña, para que la lectura de la novela resulte convincente hay que contextualizarla en el momento en el que está escrita. Se publica en 1993, y las cosas son completamente diferentes; por lo tanto, si leemos el libro desde nuestra perspectiva actual, nos dejará completamente fríos. Pero si nos trasladamos veinte años atrás podemos entender la lectura de una forma totalmente diferente. Se trata de una trama que empieza avanzando por un camino donde parece que todo es personal, para después descubrir que tras una fachada de aparente corrección y éxito se esconde un submundo de corrupción, drogas y prostitución. 

Vista de Helsinki, capital de Finlandia

Narrada de forma ágil y rápida, Mi primer muerto es un libro que se podría leer con facilidad si no fuera por la dificultad de los nombres finlandeses, a los que hay que añadir que en muchas ocasiones no queda muy claro si son nombres masculinos o femeninos. Esto dificulta que te puedas centrar del todo en la lectura, sobre todo al principio, cuando estás descubriendo a los personajes. El estilo narrativo está basado en el relato en primera persona por parte del personaje de Maria Kallio de los hechos, por lo que hay bastantes idas y venidas, ya que dentro de la investigación policial (que es bastante exhaustiva) se entremezclarán las situaciones personales de Maria. Esto, en ocasiones, creo que juega en contra de la novela, ya que esa mezcla de situaciones a veces se le escapa de las manos a la autora y le resta ritmo a la lectura.

Fotograma de la serie que adapta las novelas de la serie
protagonizada por Maria Kallio

En cuanto a los personajes, no nos vamos a encontrar con unos protagonistas con una gran profundidad o en exceso perfilados, ya que su peso dentro de la trama está más relacionado con la implicación que tienen dentro del caso de asesinato. Pero la autora sí que nos proporcionará, al tiempo que la inspectora los va descubriendo, esos aspectos desconocidos de los personajes, esas caras ocultas que todos ellos se empeñarán en esconder pero que antes o después saldrán a la luz. 

En líneas generales, Mi primer muerto es una novela policíaca que se deja leer, que tiene bastantes momentos buenos y que te dará momentos de lectura entretenidos si eres aficionado al género negro. A mí me gustó bastante, pero he de reconocer que yo soy muy aficionada al género y es raro que una novela negra me horrorice (el día que una lo haga, por supuesto, lo contaré). La verdad es que es una pena que haya llegado tan tarde a España, pienso que si hubiera llegado en el momento de su publicación, probablemente su acogida hubiera sido mayor y su trama hubiera resultado más interesante. Pero si no eres demasiado aficionado, no creo que sea buena idea que te estrenes con ella, porque creo que más que animarte a continuar, será tu primer muerto y probablemente, el último.

A continuación os dejo el Booktrailer de la novela y el enlace del mismo en YouTube: Tráiler de "Mi primer muerto", de Leena Lehtolainen

La herencia de la Tierra.- Andrés Vidal

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Reseña La herencia de la Tierra.- Andrés Vidal

Sinopsis:

En la convulsa España del siglo XIX, un hombre, Rosendo Roca, se niega a aceptar su destino y se plantea la arriesgada apuesta que condicionará toda su vida. En su empeño por salir adelante, tendrá que lidiar con la aristocracia, la tradición, las guerras, la enfermedad y el proletariado, con las contradicciones propias de una época en constante ebullición. Teniendo Barcelona y el mundo industrial como espejo al que mirar, Rosendo Roca aprenderá, gracias a su voluntad de hierro, el valor de la amistad y la fuerza del amor incondicional. Con un estilo ágil y preciso, La herencia de la tierra desgrana página tras página un relato épico de ascenso y caída, un viaje a través del tiempo que rescata los rostros olvidados de la Historia; un homenaje a los seres anónimos que contribuyeron a construir lo que hoy somos.

El autor:

Andrés Vidal es el seudónimo de Màrius Mollà, apasionado lector de buenas historias bien contadas. Su debilidad son las novelas de circunstancias y contextos revolucionarios. Trabaja actualmente en Barcelona como ingeniero industrial. Ha recorrido medio mundo promoviendo el desarrollo y la innovación. De la unión de estas dos inquietudes nace su vocación literaria. Es el autor de los recientes éxitos "La herencia de la tierra" (2010) y "El sueño de la ciudad" (2012). 
Con "El mar de los hombres libres" (2013) quiere viajar todavía más lejos. Su ilusión es compartir la travesía con su cada día más numerosa comunidad de entusiastas lectores. (Biografía extraída de: http://www.planetadelibros.com)

Mi reseña:

La Herencia de la Tierra es uno de esos libros que te cruzas casi por casualidad, cuando vas buscando lecturas pero sin tener nada en concreto en mente; y es de esas casualidades que te pasas meses agradeciendo porque se trata de una preciosa novela que, una vez empiezas resulta muy muy difícil soltar.

Andrés Vidal nos contará la vida de Rosendo Roca, desde su niñez, donde ya demuestra que es un niño peculiar. Introvertido, tímido y hosco en ocasiones, pero también con una voluntad de hierro, será un hombre que se forjará a sí mismo. Con un destino casi decidido desde la niñez por quien es dueño de la gran mayoría de las tierras del pueblo, quien las explota, tanto a ellas como a quienes las trabajan; Rosendo no dudará en firmar un documento que será una apuesta a una sola carta en la que lo que habrá sobre la mesa será su vida entera. 

La Herencia de la Tierra es una novela histórica ambientada en la Barcelona del S. XIX, en la que la vida de muchos hombres que vivían de la tierra veían su destino irremediablemente unido y subyugado a la voluntad del señor de esas tierras, quien todavía ostentaba el poder de decisión y todavía podía actuar como si estuviera por encima del bien y del mal. En esta novela, Andrés Vidal nos narra, a través del personaje de Rosendo Roca, la rebelión de un hombre contra ese estamento establecido y la propia superación personal, viendo como Rosendo, desde la dureza de la mina irá superándose a sí mismo para terminar convirtiéndose en un hombre realizado, que conocerá el amor, las envidias, la amistad desinteresada y las traiciones. 

En esta novela, Andrés Vidal nos cuenta la historia introduciéndola en la trama, los personajes serán parte de la historia real que atravesó el país, y en concreto Barcelona en esa época, formarán parte activa de ella, no serán meros espectadores, pero sin llegar a entrar en grandes detalles de, por ejemplo las Guerras Carlistas aunque estén; este es un libro que narra la guerra del pueblo contra el poderoso, del pequeño contra el grande. Esto es algo que dota al libro de una gran agilidad a la hora de la lectura, y también dota de realismo a los personajes. 

Carga de caballería durante la 1ª Guerra Carlista

Unos personajes fuertes, sobre todo Rosendo, y a la vez, muy particular, ya que se trata de un hombre bueno, de gran corazón, pero al mismo tiempo parco en palabras y en ocasiones rudo. No es el típico protagonista "perfecto", más bien es un hombre que consigue hacerse a sí mismo a base de trabajo y que además tiene la suerte de rodearse de gente buena, como Henry, completamente distinto a Rosendo y quizá por eso su complemento perfecto a lo largo de la vida. Pero también podremos conocer como hay personajes a los que el despecho puede llegar a destrozarles la vida y hacer que quieran destrozar la de aquellos a los que supuestamente aman, ya que no son capaces de aceptar el hecho de que si algo o alguien no es para ellos, no tiene el derecho de continuar con su vida. En resumen, encontramos todo un crisol de personajes, que, aunque sí es verdad que se puede caer en el tópico de de poder dividir en "bando de buenos y malos", se encuentran tan bien desarrollados dentro de la historia, que no le resta ningún atractivo a la lectura.

En cuanto a la trama, no decae en ningún momento; mantiene un ritmo constante narrado con un estilo ágil y fluido, sin alardes ni pretensiones en la prosa, lo que favorece que la novela enganche desde las primeras páginas y que esta sensación no te abandone hasta el final. Se trata de una novela en la que recorremos la vida completa de Rosendo Roca y por lo tanto, conoceremos a todas las personas que irán pasando por su vida. Pero no sólo esto, también seremos testigos, a través de sus ojos y de los de aquellos que le rodean, de los cambios sociales que se están produciendo a su alrededor, como la Revolución Industrial o el libre comercio; cambios que algunos recibirán con los brazos abiertos y a los que otros querrán dar la espalda para no tener que renunciar a los privilegios de los que gozan.

La Herencia de la Tierra es una novela histórica realmente acertada para mi gusto. Con unos personajes que a mí me llegaron a resultar realmente entrañables y que me hicieron disfrutar de muy buenos momentos de lectura. Puedo imaginar a Rosendo en esa montaña, con el tizne del carbón en su cuerpo, pensando en que su vida cambiará, para mejor... Y quizá esa sea la verdadera herencia de la tierra, el aprender que sólo mirando dentro de uno mismo, las cosas puedan cambiar fuera.

A continuación os dejo el Booktrailer del libro y el enlace al mismo en YouTube: La Herencia de la Tierra

(Desde aquí, y con esta reseña, quiero dejar mi pequeño homenaje a todos esos mineros caídos en Turquía hace un par de días, y hacerlo extensible a tantos otros que se han dejado la vida en este durísimo oficio, tan injustamente tratado por las autoridades y los gobiernos de los países.)